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Imagen de la serie en Radio UNAM: Testimonio de oídas
Testimonio de oídas

Tema : Música

Música nueva en voz de sus creadores, de sus intérpretes. Un autorretrato sonoro de la música de hoy.

Serie de programas en donde escucharemos diversas semblanzas autobiográficas en alternancia a obras musicales de reciente creación. En cada programa contaremos con la voz de los propios compositores y músicos, quienes tocan y conocen esos sonidos.


Ficha técnica
Descripción Serie de programas de 58 minutos en donde los creadores e intérpretes ofrecen su testimonio de vida, así como de su trayectoria profesional.
Invitados - Andrea Robledo Acevedo (1983 Ciudad de México, acordeaonista, improvisadora arreglista y compositora) *INE ya como Andrea Robledo (otrora Sergio Robledo, que aparece en dos discos del sello discográfico "Cero Records").
Institución productora Radio UNAM
Género radiofónico Programa musical
Resumen Andrea nos saluda emotivamente y se presenta como acordeonista orgullosamente mexicana. Comienza a estudiar música a las 9 años, con clases de piano: Pero antes recuerda que en segundo año de primaria, a los 7 años tuvo una viaje de vacaciones con sus papás, y que conoció al Sr. Cevero que tocaba música popular con el acordeón y que esa experiencia le llamó muchísimo la antención, porque quedó hipnotizada por su timbre, por su aspecto visual, y por la interacción de las 2 manos al tocarlo con el fuelle que respira. Esto le generó una sensación detonante, que nunca olvida. Andrea relata que se crió entre escuelas y vida académica, pues su entorno familiar más próximo ha sido de maestros, tantos sus padres, como tíos. Entra a la escuela de Iniciación Artística Núm. 1 del INBAL con la maestra Palmira Ramírez en piano. Ahí mismo, en la materia de Conjuntos Orquestales, la maestra Martha Elba Castillo, gran pedagoga de quien Andrea está muy agradecida, les muestra distintos instrumentos musicales para que formen grupos de música de cámara. Y cuando le muestra el acordón, ella lo escoge indefectiblemente, con gran emoción. Agradecida por el apoyo de sus padres y por su maravillosa guía, pudo desarrollar sus sueños. Andrea nos platica que aunque tiene un tío profesor, Elías Guerra, director coreográfico del estado de Publa, nunca tuvo influencia ni contacto con él. Con el apoyo de sus padres, le compran su primer acordeón, para seguir cursando la materia de Conjuntos Orquestales. Ella sigue en piano, para poder seguir inscrita en la Escuela, pero tocando muy feliz el acordeón. Después de terminar, a los 12 o 13 años esa formación, se integra al ciclo de Iniciación de la Escuela Nacional de Música, (alrededor del 2o año de secundaria), ya que solo en esta institución se enseña el Acordeón de forma profesional. Y ahí continuó con los estudios. Y nos presenta la primera obra, muy significativa para ella, pues tuvo la oportunidad de trabajar con el compositor y maestro Mario Lavista, comisionaándole una obra, poara un disco. Desde entonces o antes era amigo de Alejandro Colavita, compositor y director fundador de Cero Records, quien le sugirió a Andrea que grabaran un disco compacto con músida mexicana para acordeón. La única condición que puso el maestro Mario Lavista, fue que Andrea le mostrara todas las formas de producción sonora del instrumento para que se pudiese familiarizar con él. En una segunda sesión, el maestro Lavista le enseña el borrador a lápiz de esa obra que funcionó muy bien desde un inicio, y que escuchamos en segundo plano, (abajo los comentarios de Andrea), quien nos habla de todos los recursos compositivos y características de la pieza, que escucharemos completa un poco más adelante. Andrrea nos cuenta que una buena parte de sus primeros años de estudio de acordeón le tocó formarse con repertorio de transcripciones (arreglos de músicas creadas para otras instrumentos u orquesta). Ella ha vivido el cambio analófico-digital y ella se ha adaptado a esto, abriéndole el panorama de la música en general y encontrando músicas esritas especialmente para este indtrumento de muy diversas latitutes. Ella no toca transcripciones; toca solo música original para el acordeón de concierto, y eso la hizo amar a este instrumento más y más. Este disco que inicialmente nos presenta en esta primer episodio, es un esfuerzo por crear un repertorio original para este intrumento que no tiene tanta tradición en México. Andrea relata que cuando escuchó la música del compositor ruso Vladislav Zolotariov (1942-1975, figura clave en el desarrollo del bayan, acordeón con botones) quedó prendida de su música y pudo explorar ese repertorio a la par con su maestra, que habitualmente enseñaba solo el repertorio decimonónico. Andrea toca el acordeón cromático de teclas. Con dos manuales difetens de bajos. 1. Sistema estándar (con botones que producen acordes ya conformados), 2. Sistema de bajos melòdicos, con un manual muy parecido a los botones del lado derecho y el expectro se abre de manera enorme. Ella tiene el acordeón con ese sistema. Luego nos habla de la siguiente obra también compilada en el mismo álbum de acordeón contemporánea mexicano, de la compositora mexicana Itziar Fadrique, insipirada en una mantaraya gigante nadando en el mar profundo, que escuchamos antes de terminar la emisión, con todos los agradecimientos respectivos e invitándonos a volver a sintonizar el programa en su próxima emisión.
Producción Dulce Huet , Ismael Morales
Contenido Mario Lavista (1943-2021 México) - Aire sonoro (2017), para acordeón solo. (10'10'') Int. Andrea Robledo (otrora, Sergio), acordeón. Itziar Fadrique (1974 México) - Quantum, para acordeón solo. (11'29'') Int. Andrea Robledo (otrora, Sergio), acordeón. Albúm 'El acordeón contemporáneo México - Sergio Robledo Acevedo', con 7 obras de distintos compositores mexicanos (CD 2017, México; sello: CeroRecords).
Conductores Andrea Robeldo
Duración 00:58:00